Обзор премьеры Асоки
Асока обзор премьеры
Предупреждение: Этот обзор содержит небольшие спойлеры для двух эпизодов премьеры сериала “Асока”.
С яркими персонажами, воздушными сценами действия и кэмповой музыкальной аранжировкой “Асока” – это первый проект “Звездных войн” за последнее время, который ощущается как классические “Звездные войны”. Дэйв Филоны долго размышлял о сольной истории Асоки, и он великолепно начал эту историю с двухэпизодной премьеры “Асоки”. Многие современные франшизные проекты кажутся созданными комитетом, но “Асока” обладает отличительной особенностью шоу, задуманного и реализованного одним автором. Сюжет поисков МакГаффина, открывающего местоположение другого МакГаффина, кажется немного произвольным, но на самом деле это всего лишь предлог, чтобы собрать команду Асоки вместе.
Попробовав себя в режиссуре на практике с эпизодами “Мандалорца” и “Книги Боба Фетта”, Филони теперь полностью уверен за камерой. Его уверенное руководство первым эпизодом “Часть первая: Мастер и ученик” – одно из его величайших достижений. У него есть четкое чувство ритма, характеризации и лучшего места для позиционирования камеры. Во втором эпизоде “Часть вторая: Труд и беда” Стеф Грин берет рулевую кресло режиссера и делает такую же восхитительную работу по балансировке действия и характеров. Известная своей работой над эпизодом с Уэйдом Тиллманом в мини-сериале “Сторож”, Грин также заинтересована в отношениях и мотивациях персонажей, как и в шоу окружающем их космическом оперном зрелище.
Сериал не смог бы работать так хорошо, если бы не электризующая игра Розарио Доусон в роли главного героя. Доусон чувствует себя более уверенно, чем когда-либо в роли Асоки. Она передвигается с уверенной самоуверенностью и передает дух Асоки, поддерживая грацию во время огня и с любопытством относясь к новым местам и людям. Доусон поддерживается двумя другими прекрасными живыми версиями любимых анимационных персонажей: Наташа Лиу Бордизо идеально передает непокорное отношение Сабин Врен, а Мэри Элизабет Уинстэд воплощает материнские инстинкты Херы Синдуллы, посредничая в конфликтах между менее зрелыми персонажами.
Проект знакомит с парой многообещающих злодеев: поздно, великого Рэя Стивенсона (которому посвящен первый эпизод) в роли бесстыжего злого джедая-наемника Байлана Сколла и Иванны Сахно в роли его хладнокровного, но конфликтующего напарника Шин Хати. От помощника Асоки Хуянга, озвученного возвращающимся Дэвидом Теннантом, до верного компаньона Херы, дроида Чоппера, озвученного самим Филони, в “Асоке” достаточно персонажей-дроидов, которые привлекают внимание своей индивидуальностью.
- Предварительный просмотр игры Бесконечное подземелье
- Оказывается, Persona 5 и XCOM образуют многообещающую комбинацию
- Обзор Fort Solis – напряженные научно-фантастические ужастики...
Саундтрек Кевина Кайнера впервые за долгое время расширяет границы музыки “Звездных войн” после знаковой работы Людвига Горанссона над “Мандалорцем”. Музыка “Асоки” Кайнера начинается с типичных эпических оркестровых аранжировок “Звездных войн”, но они дополняются фортепианными мелодиями, добавляющими довольно кэмповый оттенок в музыку шоу. Напряженные ноты медных духовых инструментов указывают на зловещий поворот событий, словно злодей следует за бесподозренным героем. Электрогитарные рифы и ритмичные удары барабанов звучат, когда Сабин убегает из города на мотоцикле, мгновенно представляя ее бесшабашный, бунтарский характер. Саундтрек Кайнера дает сериалу свою собственную уникальную музыкальную идентичность, которая также идеально вписывается в привычный канон музыки “Звездных войн”.
Визуальные эффекты “Асоки” потрясающи. Обычно компьютерная графика в телепередачах выглядит дешево и хрупко, но компьютерная графика в “Асоке” могла бы быть в кинотеатральном фильме, и это никого бы не удивило. Виды города Лотал захватывают дух, а кадры звездолетов, плывущих по космосу, полны богатых деталей и тонких световых трюков. Использование технологии “The Volume” здесь гораздо менее заметно, чем в “Оби-Ване Кеноби” или “Книге Боба Фетта”. Благодаря впечатляющей, погружающейся кинематографии инди-дарлинга Куин Тран и легкоатлетического объектива Джейсона Рейтмана, Эрика Стилберга, у “Асоки” есть гораздо более убедительное ощущение масштаба и величия, чем у ее предшественников на StageCraft. Световые мечи в “Асоке” не имеют ослепительного, чрезмерно выраженного свечения световых мечей в “Оби-Ване Кеноби”. Световые мечи в “Асоке” – особенно собственные световые лезвия Асоки – имеют сдержанный оттенок оригинальных фильмов.
Асока носит свое сердце на рукаве как живое продолжение “Бунтарей”, но все же доступен для зрителей, которые никогда не видели ни одной серии анимационного сериала. Есть несколько лаконичных строк экспозиции, чтобы ввести в курс дела тех, кто пропустил мультфильм, и сама история блестяще работает как самостоятельное приключение “Звездных войн”. Укрепленный тройкой сильных, мощных и независимых женских персонажей, “Асока” – это шоу “Звездных войн”, которое, наконец, ориентировано на маленьких девочек в аудитории и дает им команду героев, к которым они могут взирать с восхищением.
Первые несколько эпизодов “Асоки” не ломают никаких новых тональных или тематических рубежей, как “Андор”, но они достаточно сильны, чтобы восстановить веру во франшизу “Звездных войн” после полудеклетантского “Мандалорца” в третьем сезоне. Преемьера “Асоки” не тратит время зря на повторное представление поклоняемых фанатами икон, таких как Хера и Сабин, и в ней много качественных боевых сцен, чтобы разбавить экспозицию. И это только начало; поклонники “Звездных войн” ждут еще шесть захватывающих эпизодов.
ПОДРОБНЕЕ: Является ли Асока настоящим джедаем в мире “Звездных войн”?
